AMBIENTACIÓN DE NUESTRAS HISTORIAS

¡Queridos lectores!

Después del artículo de Viktor Valles de la semana anterior, que podéis leer en el enlace si os habéis despistado y os lo habéis perdido, regreso a mis desvaríos sobre creación literaria.

Hoy quiero hablaros de los paisajes y lugares que escogemos para ubicar nuestras historias, así como el ambiente que les rodea.

Quienes hayan leído algunas de mis obras, publicada o gratuitas, habrán podido comprobar mi predilección por los escenarios de bosques umbríos, cementerios, paisajes nevados de clima intenso y frío, escenas de lluvia a través de la ventana.

También sale el sol, incluso hay lugar para el arcoíris en mis obras, pero quizá en un porcentaje del 90% sean los paisajes grises y de niebla espesa los que cobran más vida.

Me gustan esos paisajes. Me inspiran. Me llenan de vida por dentro. Aunque a otras personas les provoquen una tristeza infinita, a mí me hacen crecer en mi interior.

El sol me marchita. 

Y quizá sea este el único motivo por el que siempre escojo esa parte de oscuridad tan latente en los cielos lluviosos. No solo por lo que su climatología me regala, (que os hablaré de ello en el siguiente artículo), sino porque me es más fácil escribir cuando me siento acorde con esa ambientación, que escribir cuando no consigo sentir lo que me transmite un determinado lugar, un determinado estado climático.

No me siento cómoda al escribir un día familiar y soleado de playa, me gustan más los días de niebla y lluvia con tintes solitarios. Quizá sea porque nací en otoño y me siento más yo cuando las hojas mudan de piel, quizá sea porque soy del norte y aquí predominan los días turbios, quizá porque las personas que más he querido y quiero en mi vida se fueron con rayos de sol intenso y mi subconsciente me incita a pasar estos paisajes tan luminiscentes por alto, a aborrecerlos e incluso en algunos momentos a odiarlos.

Como escritora sé que quizá debería cambiar de registro para no aburrir a mis lectores, y lo intentaré, de a poco ya lo estoy intentando. Pero siempre he pensado que para llegar al lector sin parecer un falso, aunque sea falsa la historia que estás contando, has de escribir con el corazón. Y a mí el corazón me pide noches estrelladas pero oscuras, noches de niebla en el alma, brumas y tempestades del mar, lluvia, granizo, copos de nieve y bosques de árboles desnudos, de hierba mojada y pisoteada, de barro que atrapa las huellas de los pies y las debilita.

Me gusta esa melancolía que transmite, esa pequeña nostalgia, ese regalo de recuerdos de momentos imperecederos. Porque así soy yo, mitad melancolía, mitad sonrisas.

Me gusta el sol para explicar la alegría, las sonrisas que nacen en el corazón y que se transmiten a través de las pupilas y su brillo inconfundible. Me gusta el arcoíris para el nacimiento de nuevos sueños. Pero me vuelve loca esa mezcla entre sombras y luz que solo los paisajes oscuros, tan románticos, tan evocadores, tan Edgar Allan Poe, consiguen brindar.  

¿Qué persona que haya leído ‘Jane Eyre’ de Charlotte Brontë ha podido olvidar ese paseo de Jane entre las partículas de niebla en su primer encuentro con Mr. Rochester? ¿Esa llegada del hombre huraño que más suspiros le ha robado a nuestro corazón, a lomos de su caballo entre la espesa y cegadora niebla? ¿Esa luz entre la oscuridad, esa tormenta de sentimientos que aparece en medio de la nada para acabar con nuestra tranquilidad, con nuestro latir acompasado?

La ambientación junto a unos personajes bien perfilados, de caracteres realistas, ayudan a que la historia que queremos contar llegue al lector de forma inequívoca. Si conseguimos con nuestras descripciones detalladas embeber sus sentidos, tendremos mucho terreno ganado porque habremos conseguido que nos abra su corazón y esté atento a lo que sucede alrededor de nuestros personajes, con todos los sentidos alerta, dispuesto a sentir.

Para ello debemos escoger de forma muy precisa aquellos lugares que queremos convertir en escenas que parezcan de película, para robar la atención del lector y enlazar un paisaje con pinceladas de sentimientos, con nuevos paisajes, con lugares que parezcan cotidianos y al alcance de los dedos.

Describir…

Explicar…

Describir…

Mostrar con lujo de detalles…

Y no solo tendremos que describir esos lugares, sino que tendremos que llenarlos de una vida que el lector pueda sentir a flor de piel. Tendremos que crear colores, sabores, olores, intensidad, y matices que aunque en una escena de película no se puedan saborear, el lector, al cerrar sus ojos, puede llegar a rozar con la yema de sus dedos. 

Es algo muy difícil, pero no imposible. 

Como lectora he podido saborear desde una gota de lluvia en la cara (gracias a mi querida Mar Carrión), y una pequeña gota escarlata de sangre ardiente deshaciéndose en mi boca (gracias a mi brillante Clara Peñalver) hasta la fría caricia de un piercing (gracias a mi preciosa Laura Nuño) entre mis labios. 

He podido oler y sentir el humo de un cigarrillo impregnar la piel de mi rostro y colarse entre mis fosas nasales (gracias a mi adorada Marisa Sicilia). He saboreado el dulce sabor de los cupcakes perdiéndose en la saliva de mi boca en una escena cotidiana en una cocina (gracias a mi estimada Olga Salar). 

Me he estremecido con el vaivén de las hojas del otoño y sus caricias en mi piel mientras el olor de las castañas asadas hacía vibrar mi corazón impregnándolo de recuerdos de momentos inolvidables (gracias a mi norteña preferida, Carmen María Cañamero). 

He sentido mi piel desangrándose tras los arañazos de las sombras entre la oscuridad (gracias a mi ángel, Isabel del Río) y he sentido la ligereza del rocío acunar mi aliento mientras mis pies caminaban por cuevas de ensueño (gracias a mi bromance, Mara Oliver). 

Como escritora es una tarea muy difícil emborrachar al lector y transportarle a nuestro mundo paralelo de emociones intensas, pero no imposible. Por lo que no dejo de trabajar duro esas descripciones y sensaciones para poder conseguir en el lector suspiros entrecortados. Todo escritor ha de trabajar muy bien las descripciones, para que sean las justas y no bombardeen con palabras insignificantes. 

Para la ambientación de los paisajes me gustan los lugares oscuros, de climatología adversa y desordenada, y sin embargo para las escenas de interior, para las paredes que cobijan, me decanto más por los tonos luminiscentes, bien de un blanco espectacular o de un color radiante que lo lleno todo de luz, que regale un poco de orden a ese caos exterior.

Porque no todo tiene que ser oscuridad. Aunque en la oscuridad se descubran muchos más matices que los que se esconden tras el sol.

Y vosotros…

¿Por qué lugares tenéis predilección a la hora de escoger los escenarios para vuestras novelas o relatos?

Los míos son: Bosques, praderas, acantilados…Días grises, lluvia, agua del mar…

El Norte de España, Escocia, Irlanda…son mis preferidos… 

¿Y los vuestros?

¡Contadme!

¡Un abrazo!